抱子圣母（坦比圣母）拉斐尔

 
抱子圣母 拉斐尔作品赏析

　　《抱子圣母》又名《坦比圣母》，因曾被坦比家族收藏而得名。画家在这里打破以前圣母画的传统格式，一改以往的形式和构图，让圣母紧紧抱住自己的孩子，突出表现了人间的亲子之情。圣母把脸贴近圣婴的脸颊，充分展现了母爱情景。欣赏这幅画时，使人感受到一种冲动性感情，一种人间天伦的舐犊之私溢于画表。这是拉斐尔的圣母像进一步世俗化的结果，是不同于以往的一大变革。我们觉得画家是在发掘自己的个性，让圣母像与人们的感情更接近些。在佛罗伦萨时，拉斐尔的圣母像画得最多。如果说在圣母像上毫无半点宗教感情色彩的，还应算这一幅《坦比圣母》了。《坦比圣母》的色彩采用的是块面结构。圣母以正侧右转坐著。圣母脸上的亲昵感情展现得十分鲜明。把画家的其他绘画杰作抛开，这一幅圣母像也许是他的圣母画像中的一幅“叛逆者”。

　　拉斐尔（Raffaello Sanzio，1483年4月6日－1520年4月6日，白羊座），意大利画家、建筑师。与列奥那多·达芬奇和米开朗基罗合称“文艺复兴艺术三杰”。拉斐尔所绘画的画以“秀美”著称，画作中的人物清秀，场景祥和，他的画面上始终洋溢着明净的色彩、柔和的光线和宁静而优雅的节奏感，这都得益于他受到的早期教育，灵感家拉斐尔的父亲是乌尔比诺公爵的宫廷画师，他幼年便从父学画。
　　他的著名宗教画圣母系列将宗教的虔诚和非宗教的美貌有机地融为一体；他的画即使是《圣乔治大战恶龙》的场面看起来也是平静安详的。他为梵蒂冈教宗居室创作的大型壁画《雅典学院》是经典之作，他将柏拉图和亚里斯多德，将基督教和异教，统统融合在一起，创造出和谐的场面。同时也创作出许多著名的肖像如：“教皇利奥十世”。他的性情平和、文雅，和他的画作一样。拉斐尔于1520年高烧猝逝于罗马，终年37岁，葬于万神庙。
　　拉斐尔的古典西洋绘画对后世画家造成很大的影响。代表作《雅典学院》是装饰在梵蒂冈教宗居室创作的大型壁画。而他的建筑风格在《雅典学院》中表现，特别是室内优美装饰，给予后世很大的影响。另外，拉斐尔的“秀美”画风，人物清秀，场景祥和，加上他将宗教的虔诚和非宗教的美貌有机地融为一体，将基督教和异教，统统融合在一起，创造出和谐的场面。
　　拉斐尔的一位朋友在他的墓志铭中这样写着：“拉斐尔就在此安息，他活著的时候，大自然害怕被征服，而他死后，又担心自己也随之枯亡。”拉斐尔在短暂的一生中创作了数不清的天主教主题绘画和其它神话及世俗主题的绘画，拉斐尔的绘画艺术优雅、秀逸、和谐，具有高度的完美，不仅倾倒了当时的人们，也为后世古典主义者认为是不可企及的典范。拉斐尔的作品代表了古典写实美的典范，他的画风对后来西方的古典主义绘画产生了深远的影响。